María est originaire d’Argentine. Dès son plus jeune âge, elle s’est passionnée pour les vêtements et les textures. « Dans ma famille, il y avait des coffres à costumes où je pouvais passer des heures à jouer et à créer des personnages. » dit-elle.
Cette grande créative est très engagée dans la consommation consciente et l’évolution vers un monde plus durable. (lien vers son site).
Après avoir obtenu un diplôme en tant que conseillère en image personnelle et professionnelle à l’Institut COE de Buenos Aires, Maria a suivi différents cours en production, histoire et journalisme de mode. Elle a poursuivi ses études à Paris et à Bruxelles où j’ai eu la chance de la rencontrer.
Maria étant une amoureuse de la couleur, je lui ai posé 10 questions autour de la couleur et du style personnel.
Bonne lecture !
Bienvenue, Maria ! Voici 10 questions pour toi:
Quel est ton but dans ton travail ? Qu’est-ce qui te motive ?
Je crois que je n’ai pas qu’un seul objectif à travers mon projet, mais plutôt plusieurs qui sont liés entre eux et qui contribuent à ma plus grande motivation. Le Meri project est né avec l’idée de pouvoir unifier mes connaissances, mes passions et un grand élan pour contribuer à la construction d’un monde plus durable. Je suis motivée par le contact avec les autres, je suis une personne curieuse par nature et connaître les différentes personnalités afin de mettre en valeur le style vestimentaire personnel de chacun est quelque chose qui me fascinera toujours.
Comment as-tu commencé à t’intéresser au monde de la mode ?
J’aime dire que mon intérêt pour la mode ou les vêtements en général découle d’un de mes jeux préférés quand j’étais enfant, celui de me déguiser. Jouer à créer des personnages, mélanger des textures, des couleurs et des accessoires, sans aucun préjugé, juste jouer. J’ai toujours eu une sensibilité pour l’esthétique, pour trouver la beauté dans les choses, pas toujours dans les endroits les plus prévisibles mais en trouvant ma propre vision de la beauté. J’aime le côté ludique de la mode, la possibilité d’incarner une œuvre d’art, la possibilité de communiquer sans avoir besoin de parler.
Comment cet intérêt s’est-il traduit dans ta carrière ?
Au début de ma carrière, j’ai commencé à travailler pour des créateurs en Argentine, j’ai participé à des défilés de mode et à des productions photographiques, j’aimais ce monde et la recherche artistique des créateurs. Mais avec le temps, je me suis rendu compte que j’étais encore plus intéressée par la façon dont les personnes qui faisant partie de ce monde s’habillaient, l’expression de leur personnalité à travers leurs vêtements. Ils avaient tous beaucoup de style et cela me fascinait. À partir de ce moment, j’ai commencé à suivre un chemin peut-être plus conscient vers mon style personnel et, avec le temps, je me suis dit que je pourrais enseigner tout ce que j’ai appris à d’autres personnes pour qu’elles trouvent leur propre style.
Comment travailles-tu avec tes clients ?
Contrairement à l’idée générale que l’on se fait des vêtements ou de l’habillage, je pense que l’acte de s’habiller n’a pas grand-chose à voir avec la superficialité. La plupart du temps, cela a beaucoup à voir avec la façon dont nous nous sentons et nous percevons nous-mêmes, et avec ce que nous voulons communiquer au monde. C’est pourquoi j’essaie d’être aussi empathique et patiente que possible avec mes clients. Le style personnel n’est pas un chemin court qui peut être résolu en une seule rencontre. C’est pour cela que j’essaie de donner tous les outils nécéssaires à mes clients afin qu’ils soient capables de faire leur propre expèrience par la suite de nos échanges, tout en profitant du chemin parcouru.
Selon toi, qu’est-ce qui te différencie dans le secteur ?
Je pense que nous avons toutes et tous quelque chose de différent et de précieux à apporter. Dans mon cas, il s’agit peut-être davantage de l’aspect du style personnel combiné à une consommation consciente, « L’art de s’habiller durablement » comme j’aime l’appeler. Trouver ce que vous aimez et acheter des pièces de qualitées qui feront parties de votre style pendant longtemps.
Peux-tu parler un peu plus de ce que les couleurs signifient pour toi ? Sont-elles axées sur les tendances ou plus intuitives ?
Les couleurs ont un grand impact sur ma vie, je suis une personne très visuelle et je relie directement ce que je vois avec l’émotionnel. J’ai besoin de couleurs autour de moi et dans ma maison, pour me sentir bien. Je les associes à des moments de ma vie. Par exemple, il y a quelque temps, j’ai commencé à me sentir plus à l’aise avec des couleurs plus vives comme le jaune ou le bleu roi, des couleurs que je ne pouvais pas appliquer dans ma vie auparavant. Depuis que j’ai déménagé en Belgique, je pense que m’entourer de jaune m’a beaucoup aidé à surmonter le manque de soleil pendant l’hiver, je trouve quelque chose de joyeux dans cette couleur.
Les couleurs sont intuitives pour moi. En effet nous sommes souvent entouré(e)s par des « couleurs tendances » – et c’est bien. Cela nous aide à nous connecter avec certaines couleurs que nous n’osions pas porter auparavant.
Où trouves- tu t’es pièces vintages à Bruxelles ? As-tu des bonnes adresses à nous partager ?
Bruxelles est un endroit merveilleux pour acheter des pièces vintages.
Mon endroit préféré est le marché aux puces des Marolles, cela demande plus d’efforts pour trouver des belles pièces mais cela en vaut la peine. J’ai déjà trouvé des vêtements de toutes les époques, même faits à la main et dans les meilleures matières. J’aime aussi beaucoup la boutique « Mademoiselle Vintage » dans le quartier des Marolles, ils ont une très belle sélection de vêtements anciens. Les magasins « Think Twice » dans le centre de Bruxelles sont un très bon endroit également pour acheter du vintage fun à bon prix. Sans oublier les magasins de deuxième main et vintage « Petit riens ». Mes préférés : ceux de la rue Haute et de la rue Américaine.
Selon toi, qu’est-ce qui distingue un super style d’un bon style ?
C’est une question à laquelle il m’est très difficile de répondre car le style est quelque chose de très subjectif, ce que je peux dire c’est que le style est meilleur quand la personne qui le porte l’assume à 100% – tout est une question d’attitude !
Qu’est-ce qui t’inspire actuellement ?
Ces derniers temps, je me sens très inspirée par les années 70 et la musique disco. Je vois de plus en plus de personnes porter des vêtements de cette époque et je perçois cette tendance également dans la musique. Les couleurs vives, les formes géométriques dans les imprimés, les coupes de cheveux et les accessoires. Je pense que c’est une très bonne chose que les années 70 reviennent d’une certaine manière à notre époque pendant que d’autres révolutions sociales commencent à se réveiller.
Peux-tu nous dire sur quoi tu travailles en ce moment ?
En ce moment, je travaille sur un workshop concernant l’entretien et la reconnaissance des matières textiles, que j’animerai très prochainement, deux fois par mois, chez « Lokal », un magasin de concept en design durable dans le centre de Bruxelles. Il s’agit d’un atelier conçu pour aider les participants à apprendre comment prolonger la durée de vie de leurs vêtements et comment reconnaître les fibres textiles lorsqu’elles font leurs achats afin de le faire de manière plus consciente.
Je travaille également sur d’autres projets très amusants et colorés notamment avec SPARK by Jo 😉
Merci beaucoup Maria pour cet échange et enrichissement !
Vous souhaitez en savoir plus sur Maria et ses services ? C’est par ici.
